László Krasznahorkai, Nobel de Literatura de 2025

László Krasznahorkai acaba de ser anunciado como vencedor do prêmio Nobel de Literatura de 2025. Aqui no Brasil conhecemos uma de suas obras mais impactantes, Sátántangó, e que fora traduzida e publicada em português pela Editora Companhia das Letras.

Publicado originalmente em 1985, Sátántangó é o romance de estreia de László Krasznahorkai, e já revela o estilo que o consagraria como um dos grandes nomes da literatura europeia pós-moderna: frases longas e sinuosas, atmosfera opressiva, e uma visão profundamente pessimista da condição humana. A obra se passa em uma aldeia rural decadente na Hungria comunista, onde o tempo parece ter parado, e a vida se arrasta em meio à lama, à miséria e ao tédio.

O romance gira em torno de um grupo de camponeses que vivem num conjunto de casas isoladas, após o colapso de uma cooperativa agrícola. A esperança, praticamente extinta, renasce quando circula a notícia de que Irimiás, um antigo morador dado como morto, estaria voltando à vila. Irimiás, carismático e manipulador, assume contornos quase messiânicos — ou demoníacos — ao convencer os habitantes de que há um futuro melhor à espera deles.

A narrativa, dividida em doze capítulos dispostos como os passos de uma dança (o “tangó” do título), alterna avanços e retrocessos temporais, mostrando os mesmos acontecimentos sob diferentes perspectivas, num movimento hipnótico de repetição e engano.

A marca mais distintiva de Sátántangó é sua prosa labiríntica, composta por parágrafos extensos e frases que se estendem por páginas inteiras, sem respiro. Krasznahorkai escreve como quem encena o colapso da própria linguagem: o fluxo verbal é contínuo, mas o mundo que descreve está em decomposição.Essa forma cria um efeito quase musical — o leitor é arrastado pelo ritmo, como se dançasse o tangó do título, num vai e vem de esperança e desespero. O tempo é circular, o espaço é sufocante e a narrativa parece nunca encontrar um ponto de fuga.

No cerne de Sátántangó está a desintegração moral e espiritual de uma comunidade à deriva. O retorno de Irimiás encena uma espécie de farsa messiânica: os camponeses, movidos pela fome e pela fé cega, depositam nele suas últimas esperanças — mas são conduzidos apenas à ilusão e à ruína.

Krasznahorkai mistura crítica política (ao fracasso do socialismo real) com alegoria metafísica: o livro é tanto sobre a decadência de uma sociedade quanto sobre a queda do ser humano diante da própria impotência.

A paisagem lamacenta e a chuva incessante funcionam como metáforas do imobilismo existencial, ecoando Kafka, Beckett e Dostoiévski.

Ler Sátántangó é uma experiência exigente, quase física. A sensação é de claustrofobia e hipnose, como se o leitor estivesse preso no mesmo ciclo dos personagens. Ainda assim, há uma estranha beleza na prosa de Krasznahorkai — uma poesia sombria que ilumina o caos.

O livro foi adaptado para o cinema em 1994 por Béla Tarr, em um filme de mais de sete horas de duração, considerado uma das maiores obras do cinema contemplativo, e que traduz perfeitamente o ritmo e o espírito do texto original.

Sátántangó é um romance sobre a esperança como ilusão e a miséria como condição permanente. Denso, labiríntico e fascinante, ele transforma a ruína num espetáculo literário e revela Krasznahorkai como um escritor que ousa encarar o abismo — e descrevê-lo com beleza.